18.11.2016

Международный Симпозиум «Прокофьев. XXI век»


Уважаемые дамы и господа!
Рады сообщить, что стала доступна программа* Международного симпозиума "Прокофьев.XXI век", который проходит в рамках V Санкт-Петербургского международного культурного форума.
*Внимание! Возможны изменения

Программа

Международный Симпозиум «Прокофьев. XXI век»

(межсекционное мероприятие Форума)

Время

Место проведения

Название мероприятия/поток

Описание мероприятия

1 ДЕКАБРЯ, ЧЕТВЕРГ

9.00 – 10.00

Главный штаб Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург, Дворцовая площадь, 6/8)

Приветственный кофе-брейк


10.00 - 11.45

Лекционный Зал

Главный штаб Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург, Дворцовая площадь, 6/8)

Открытие международного Симпозиума «Прокофьев. XXI век»

(профессиональный поток)

Подведение итогов Года Сергея Прокофьева

(Пленарное заседание, профессиональный поток)

Приветственные выступления официальных лиц.

Представление и краткий обзор мероприятий в рамках Года Сергея Прокофьева.

Специальный гость: композитор, продюсер (внук С.  Прокофьева) – Габриэль Прокофьев (Великобритания).

12.00 - 13.30

Лекционный Зал

Главный штаб Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург, Дворцовая площадь, 6/8)

Сессия CLASSIC

(профессиональный поток)

Научный формат Симпозиума. Доклады, сообщения, обсуждения и дискуссии ведущих всемирно признанных экспертов и молодых исследователей творчества С. Прокофьева.

Докладчики: Леонид Гаккель, Саймон Моррисон, Наталья Савкина, Катя Ермолаева, Ондрей Гима, Рита МакКаллистер, Елена Гувакова, Инесса Базаев.

13.30 – 14.30

Главный штаб Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург, Дворцовая площадь, 6/8)

Кофе-брейк


14.30 - 16.30

Лекционный Зал

Главный штаб Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург, Дворцовая площадь, 6/8)

Сессия CLASSIC

(профессиональный поток)

Научный формат Симпозиума. Доклады, сообщения, обсуждения и дискуссии ведущих всемирно признанных экспертов и молодых исследователей творчества С. Прокофьева.

Докладчики: Леонид Гаккель, Саймон Моррисон, Наталья Савкина, Катя Ермолаева, Ондрей Гима, Рита МакКаллистер, Елена Гувакова, Инесса Базаев.

2 ДЕКАБРЯ, ПЯТНИЦА

10.00 - 13.50

Государственный академический Мариинский театр (Санкт-Петербург, пл. Театральная, 1)

Сессия CLASSIC (профессиональный поток)

Научный формат Симпозиума. Доклады, сообщения, обсуждения и дискуссии ведущих всемирно признанных экспертов и молодых исследователей творчества С. Прокофьева.

Докладчики: Мария Щербакова, Натан Сейнен, Елизавета Трусевич, Светлана Эллиот, Анастасия Козаченко, Владимир Ефимов, Светлана Петухова, Кристина Гуилламьер, Адам Розадо Елена Николаева, Виктор Юзефович, Валерий Порошенков.

15.30 - 18.30

Творческое пространство «Пальма»

(Санкт-Петербург, Пирогова переулок, 18, 2 этаж)

Сессия NОN-CLASSIC: ЭЛЕКТРОННАЯ МУЗЫКА

(культурный поток)

Практическая часть Симпозиума, ориентированная на широкий круг аудитории и профессионалов. Обсуждение вопросов влияния классической музыки на современную музыкальную культуру. Предполагаются: презентации, панельные дискуссии, интервью, мастер-классы, воркшопы, публичные выступления и телетрансляции.

Тема 1: «Электроакустика»

Пожалуй, одно из самых прогрессивно развивающихся сейчас направлений в современной музыке. Сочетание классического акустического звучания инструментов и электроники... как знать, может быть за этим будущее? Как происходит магия написания такого сочинения? Современная электроакустика и электроника - чудо композиции или просто звуковой инжиниринг?

В программе Воркшоп от знаменитого композитора и ди-джея Габриэла Прокофьева (Великобритания)

Борис Андрианов (виолончель) - один из ведущих российских музыкантов своего поколения. Является идейным вдохновителем и руководителем проекта «Поколение звезд», в рамках которого проводятся концерты молодых талантливых музыкантов в разных городах и регионах России. Заслуженный артист России

Модератор: Саймон Моррисон - музыковед, профессор Принстонского университета, один из ведущих мировых экспертов в области русской музыкальной культуры XX века (США)

19.00 - 22.00

Творческое пространство «Пальма»

(Санкт-Петербург, Пирогова переулок, 18, 2 этаж)

Тема 2: «Назад в будущее: когда закончится электронная ретромания?»

Есть ли сейчас перспективы и новые возможности, открытые перед создателями электронной музыки, начало исследованию которых положили великие композиторы-авангардисты XX века, включая и Сергея Прокофьева?

Практически каждому, кто хотя бы немного интересуется электронной музыкой, очевидно, что 2016-й в электронике - время ривайвл-трендов в еще большей степени, чем все предыдущие года. Например, "индустриальное техно" черпает вдохновение из EBM и New Beat - жанров 80-х годов, некогда прочно забытых, а сейчас снова набирающих популярность; в моду снова входит электро), идут даже разговоры об "олдскульном" дабстепе, хотя этому-то жанру - всего лишь чуть более 10 лет. Музыканты и продюсеры массово скупают еще оставшиеся в продаже винтажные синтезаторы и сэмлеры. Возникает вопрос - неужели в электронике больше никогда не появится ничего подлинного нового? Действительно ли все, что осталось современным музыкантам - это бесконечные вариации на уже давно придуманные темы? А может быть, тотальная ретромания - это не так уж и плохо? Но если новое будущее у электроники все же есть, то в чем оно?

Модератор: Андрей Орлов – электронный музыкант, продюсер и коллекционер. Участник московской электро-группы Revoltmeter, автор ремиксов на треки известных отечественных и зарубежных инди-коллективов (СБПЧ, Elektromonteur, Punk TV, Midnight Juggernauts и др.)

Спикеры:

Илья Воронин – главный редактор интернет-издания об электронной музыке «Mixmag Россия», совладелец независимого издательства «Белое яблоко», выпускающего книги об поп-культуре, в том числе об электронной музыке.

Виктор Сологуб – советский и российский электронный и рок музыкант, кино-композитор. Известен благодаря участию в группах «Странные игры», «Поп-механика», «Deadушки», а также совместных проектах с Борисом Гребенщиковым и Вячеславом Бутусовым. Один из первопроходцев в российской электронной музыке.

Кирилл Иванов – журналист, основатель и лидер группы СБПЧ, которая считается одной из самых популярных и знаковых для современной российской электронной сцены.


Живые выступления музыкантов:

Андрей Орлов

Виктор Сологуб

23.00

Клуб «Танцплощадка»

(Санкт-Петербург, пл. Конюшенная, 2а)

NON-CLASSIC NIGHT!

Габриэл Прокофьев (Лондон),

Кирилл Иванов (группа СБПЧ, Санкт-Петербург),

D-Pulse (Санкт-Петербург),

Наири Симонян (Москва)

3 ДЕКАБРЯ, СУББОТА

09.00 - 13.40

Главный штаб Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург, Дворцовая площадь

Сессия CLASSIC

(профессиональный поток)

Научный формат Симпозиума. Доклады, сообщения, обсуждения и дискуссии ведущих всемирно признанных экспертов и молодых исследователей творчества С. Прокофьева

Докладчики: Константин Зенкин, Киеко Камитакэ, Нелли Кравец, Екатерина Лобанкова, Елена Петрушанская, Константин Жабинский, Любовь Купец, Ольга де Корт, Валерия Недлина, Наталья Горбунова

13.10 - 13.40

Главный штаб Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург, Дворцовая площадь, 6/8)

Подведение итогов работы секции CLASSIC


13.40 – 14.30

Главный штаб Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург, Дворцовая площадь, 6/8)

Кофе-брейк


16.00 - 19.00

Творческое пространство «Пальма»

(Санкт-Петербург, Пирогова переулок, 18, 2 этаж)

Сессия NОN-CLASSIC: ДЖАЗ И РОК

(культурный поток)

Практическая часть Симпозиума, ориентированная на широкий круг вопросов влияния музыки композитора на современную музыкальную культуру и адресованная массовой аудитории. Предполагаются: презентации, панельные дискуссии, интервью, мастер-классы, воркшопы, публичные выступления и телетрансляции.

Тема 1: «Джаз и русская музыка»

Дискуссия на тему «Джаз и русская музыка» призвана определить и подтвердить глубокое обоюдное влияние, которое оказывают друг на друга джаз и русская музыкальная культура на протяжении всего ХХ столетия и ныне — в новом веке. Спикеры и почётные гости осветят историю вопроса — от опытов освоения русской классики джазовыми музыкантами прошлого, с одной стороны, и обращения к языку и стилистике джаза российских академических композиторов — с другой, до практики интеграции русского классического наследия в джазовые фактуры у музыкантов сегодняшнего дня. Эту интеграцию в финале программы Симпозиума подтвердят на концертной сцене ведущие джазовые музыканты страны.

Спикеры:

·       Владимир Фейертаг - профессор Санкт-Петербургского института культуры, заслуженный деятель искусств России, советский и российский музыкант и музыковед, автор легендарных книг «Джаз от Ленинграда до Петербурга», «История джазового исполнительства в России» и др.

·       Владимир Орлов - автор исследования «Прокофьев и "советский джаз"», Санкт-Петербургский государственный университет, Факультет свободных искусств и наук — Бард-Смольный колледж,

·       Александр Галицкий - ведущий программ Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д.Д. Шостаковича, кандидат искусствоведения (историко-теоретический факультет Санкт-петербургской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова).

·       Андрей Кондаков - выпускник Петрозаводского филиала Ленинградской консерватории (1992), музыкант, арт-директор Джаз-клуба JFC, и его коллега по трио Гайворонский — Волков — Кондаков, трубач и композитор Вячеслав Гайворонский — об опыте работы с русским классическим наследием в собственной джазовой практике.

Специальный гость:

Анатолий Кролл - джазовый дирижёр, композитор, пианист, аранжировщик, народный артист Российской Федерации, руководитель оркестрового класса джазовой кафедры Российской Академии музыки им. Гнесиных.

Модератор: Кирилл Мошков - главный редактор единственного в России специализированного джазового журнала «Джаз.Ру», автор книг «Российский джаз», «Великие люди джаза», «Индустрия джаза в Америке», «Блюз. Введение в историю».

Живые выступления музыкантов:

  • Трио «Добрый вечер»: Станислав Чигадаев (фортепиано), Григорий Воскобойник (контрабас), Пётр Михеев (ударные инструменты). Джазовые транскрипции русской музыкальной классики в соединении аутентичного фортепианного текста с активной ритмической разработкой джазовой ритм-секции.
  • Трио Гайворонский — Волков — Кондаков: трубач Вячеслав Гайворонский, контрабасист Владимир Волков и пианист Андрей Кондаков с глубоким новаторским осмыслением музыкального наследия Александра Сергеевича Даргомыжского (1813-1869) — пьесами на основе его романсов, вошедшими в выпущенный трио в 2013 г. альбом «Русские романсы. Посвящение Даргомыжскому», который получил высокие оценки мировой джазовой прессы.

20.00 - 23.00

Творческое пространство «Пальма»

(Санкт-Петербург, Пирогова переулок, 18, 2 этаж)

Тема 2: «Классика рока»

Рок-музыка, какой ее сформировали бурные 60-е, - это особое явление с собственной шкалой ценностей, канонами, образностью, но имеющее в своих корнях лучшие образцы классики. Об этих взаимосвязях, ведь сегодня есть примеры оркестровок и исполнения симфоническими оркестрами рок‑сочинений, о богатой истории, кризисе жанра, реинкарнации и кроссовере говорим в «Классике рока».

Спикеры:

Дмитрий Четвергов - всемирно известный гитарист-виртуоз, композитор и аранжировщик, саунд-продюсер, актёр. Лауреат международных фестивалей и конкурсов. Лауреат премии «Золотая нота» в номинации «Лучший гитарист России 2014». Участвовал в записи новых версий культовых рок-опер А. Рыбникова «Юнона и Авось» и «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты».

Андрей Бухарин - российский музыкальный критик, радиоведущий, один из ведущих в России специалистов по современной музыке, обозреватель русского Rolling Stone.

Модератор: Игорь Сандлер - советский и российский музыкант, продюсер, шоумен, издатель, радиоведущий и бизнесмен.

* ВНИМАНИЕ: возможны изменения в программе


Dears,
We are glad to announce that the program* of International Symposium Prokofiev. 21st Century in the frame of 5th International Cultural Forum in Saint-Petersburg is available online.
*Please note that unforeseen program changes may occur during the event.
Program

International Symposium Prokofiev. 21st Century

(Intersectional event of the Forum)

Time

Venue

Event

Event description

DECEMBER 1, THURSDAY

9:00 – 10:00

The Main headquarters of Hermitage (Saint-Petersburg, 6/8 Dvortsovaya Square)

Welcoming coffee break


10:00 - 11:45

Lecture Hall

The Main headquarters of Hermitage (Saint-Petersburg, 6/8 Dvortsovaya Square)

Opening of the International Symposium Prokofiev. 21st Century

(professional event flow)

Review of Sergei Prokofiev Year’s events

(Plenary session, professional event flow)

Welcoming speeches from officials

Presentation and brief review of the events within Sergei Prokofiev Year

Special guest: Gabriel Prokofiev - composer, producer (grandson of Sergei Prokofiev) (UK)

12:00 - 13:30

Lecture Hall

The Main headquarters of Hermitage (Saint-Petersburg, 6/8 Dvortsovaya Square)

CLASSIC session

(professional event flow)

Academic format of the Symposium Reports, messages, debates and discussions from the leading and globally acknowledged experts and young researchers of S. Prokofiev's works

Speakers: Leonid Gakkel, Simon Morrison, Nataliya Savkina, Katya Ermolaeva, Ondrey Gima, Rita McCallister, Elena Guvakova, Inessa Bazaev

13:30 – 14:30

The Main headquarters of Hermitage (Saint-Petersburg, 6/8 Dvortsovaya Square)

Coffee break


14:30 - 16:30

Lecture Hall

The Main headquarters of Hermitage (Saint-Petersburg, 6/8 Dvortsovaya Square)

CLASSIC session

(professional event flow)

Academic format of the Symposium Reports, messages, debates and discussions from the leading and globally acknowledged experts and young researchers of S. Prokofiev's works

Speakers: Leonid Gakkel, Simon Morrison, Nataliya Savkina, Katya Ermolaeva, Ondrej Gima, Rita McAllister, Elena Guvakova, Inessa Bazayev

DECEMBER 2, FRIDAY

10:00 - 13:50

State Academic Mariinsky Theatre (Saint-Petersburg, 1 Teatralnaya Square)

CLASSIC session (professional event flow)

Academic format of the Symposium Reports, messages, debates and discussions from the leading and globally acknowledged experts and young researchers of S. Prokofiev's works

Speakers: Maria Shcherbakova, Nathan Seinen, Elizaveta Trusevich, Svetlana Hailliot, Anastasia Kozachenko, Vladimir Efimov, Svetlana Petukhova, Kristina Guillamier, Adam Rozado, Elena Nikolaeva, Viktor Uzefovich, Valeriy Poroshenkov

15:30 - 18:30

Palma art space

(Saint-Petersburg, 18 Pirogova lane, 2nd floor)

NON-CLASSIC session: ELECTRONIC MUSIC

(cultural event flow)

Practical part of the Symposium targeted at mainstream audience and professionals Discussion of influence made by the classical music on contemporary music culture Expected: presentations, panel discussions, interviews, masterclasses, workshops, public speeches and TV broadcasting

Theme #1: Elecetroacoustics

Probably one of the most progressively developing contemporary music trend A combination of classical acoustic sound of instruments and electronics... who knows, maybe this is the future? How does the magic of making such a composition work? Are modern electroacoustics and electronics a miracle of composition or just of a sound engineering?

The program includes a workshop from a famous composer and DJ Gabriel Prokofiev (UK)

Boris Andrianov (cello) - one of the leading Russian musicians of his generation He is a mastermind and a leader of Star Generation project, as a part of which concerts of young and talented musicians are organized in different cities and regions of Russia. Honored Artist of Russia

Moderator: Simon Morrison - music scholar, professor at Princeton University, one of the leading global experts of Russian music culture of the 20th century (USA)

19:00 - 22:00

Palma art space

(Saint-Petersburg, 18 Pirogova lane, 2nd floor)

Theme #2: Back to the future: when will electronic retromania come to an end?

Are there any perspectives and new opportunities for electronic music composers, whose researches were initiated by great avant-garde composers of the 20th century, including Sergey Prokofiev?

Almost everyone who takes at least a little interest in electronic music, realizes that 2016 for electronics is the time of revival trends, to an even greater degree than in the previous years. For example, "industrial techno" is inspired by EBM and New Beat - genres from the 80-s that have been forgotten, but now are winning more and more popularity; electro is becoming trendy again; they even start talking about old-school dubstep, though this genre is only a bit over 10 years old. Musicians and producers rush to buy vintage synthesizers and samplers, that are still available. The question arises: is it true that nothing original and new will ever appear in electronic music? Is it true that the only thing that contemporary musicians are left with are infinite variations on already existing themes? But maybe total retromania is not a completely bad thing? But if electronic music has future, what is it like?

Moderator: Andrey Orlov – electronic musician, producer, collector Member of the Moscow-based electric band Revoltmeter, the author of remixes of tracks by famous Russian and foreign indie bands (SBPCh, Elektromonteur, Punk TV, Midnight Juggernauts and other)

Speakers:

Iliya Voronin – editor-in-chief of the online electronic music edition Mixmag Russia, co-owner of the independent publishing house Beloye Yabloko, that publishes books about pop culture, including electronic music

Viktor Sologub – Soviet and Russian electronic and rock musician, composer for films He is famous for playing in bands Strannye Igry, Pop-Mekhanika, Deadushki, as well as joint projects with Boris Grebenshchikov and Vyacheslav Butusov. One of the pioneers of Russian electronic music

Kirill Ivanov – journalist, founder and leader of SBPCh band, considered one of the most popular and iconic in the contemporary Russian electronic scene


Live music shows:

Andrey Orlov

Viktor Sologub

23:00

Tantsploshchadka club

(Saint-Petersburg, 2a Konyushennaya square)

NON-CLASSIC NIGHT!

Gabriel Prokofiev (London),

Kirill Ivanov (SBPCh band, Saint-Petersburg),

D-Pulse (Saint-Petersburg),

Nairi Simonyan (Moscow)

DECEMBER 3, SATURDAY

09:00 - 13:40

The Main headquarters of Hermitage (Saint-Petersburg, 6/8 Dvortsovaya Square)

CLASSIC session

(professional event flow)

Academic format of the Symposium Reports, messages, debates and discussions from the leading and globally acknowledged experts and young researchers of S. Prokofiev's works

Speakers: Konstantin Zenkin, Kieko Kamitake, Nelli Kravitz, Ekaterina Lobankova, Elena Petrushanskaya, Konstantin Zhabinskiy, Lyubov Kupets, Olga de Kort, Valeria Nedlina, Nataliya Gorbunova

13:10 - 13:40

The Main headquarters of Hermitage (Saint-Petersburg, 6/8 Dvortsovaya Square)

Summing up the results of CLASSIC section's work


13:40 – 14:30

The Main headquarters of Hermitage (Saint-Petersburg, 6/8 Dvortsovaya Square)

Coffee break


16:00 - 19:00

Palma art space

(Saint-Petersburg, 18 Pirogova lane, 2nd floor)

NON-CLASSIC session: JAZZ AND ROCK

(cultural event flow)

Practical part of the Symposium targeted at mainstream audience and focused on a wide circle of issues related to the composer's music influence on contemporary music culture Expected: presentations, panel discussions, interviews, masterclasses, workshops, public speeches and TV broadcasting

Theme #1: Jazz and Russian Music

Discussion about jazz and Russian music is aimed to determine and confirm a deep mutual influence experienced by jazz and Russian music culture through the 20th century and even till now, in the new century. Speakers and honored guests will dwell on the history of the issue: from attempts to explore Russian classical music by jazz musicians of the past, on the one hand, to using jazz language and style by Russian academic composers on the other, including a practice of integrating Russian classical legacy into contemporary jazz works. In the end of the Symposium's program this integration will be demonstrated on a concert stage by the leading jazz musicians of the country.

Speakers:

·         Vladimir Feyertag - professor at the Saint-Petersburg Institute of Culture, honored man of art of Russia, Soviet and Russian musician and music scholar, author of legendary books Jazz from Leningrad to Petersburg, History of Jazz Performance in Russia etc.

·         Vladimir Orlov - author of the research Prokofiev and Soviet Jazz, Saint-Petersburg State University, Faculty of Liberal Arts and Sciences — Bard-Smolny College,

·         Alexandr Galitskiy - program host at the Shostakovich Saint-Petersburg Academic Philarmonia, Ph.D. in History of Arts (the Department of History and Theory of Art at the Rimskiy-Korsakov Saint-Petersburg Conservatory)

·         Andrey Kondakov - graduate from the Petrozavodskiy branch of the Leningrad Conservatory (1992), musician, art director of JFC Jazz Club; and his colleague within trio Gaivoronskiy — Volkov — Kondakov, trumpet player and composer Vyacheslav Gaivoronskiy — on the experience of working with Russian classical legacy in the own jazz practice

Special guest:

Anatoliy Kroll - jazz conductor, composer, pianist, music arranger, People's Artist of the Russian Federation, leader of the orchestral class at the Jazz Department of the Gnesins' Russian Academy of Music

Moderator: Kirill Moshkov - editor-in-chief of the only Russian jazz magazine Jazz.Ru, author of Russian Jazz, Great Jazz Personalities, American Jazz Industry, Blues Introduction to the History

Live music shows:

  • Dobryi Vecher trio: Stanislav Chigadaev (piano), Grigoriy Voskoboinik (double-bass), Pyotr Mikheev (drums) Jazz transcriptions of the Russian musical classics combined with authentic piano text and active rhythm development of a jazz rhythm section
  • Gaivoronskiy — Volkov — Kondakov trio: trumpet Vyacheslav Gaivoronskiy, double-bass Vladimir Volkov and pianist Andrey Kondakov with a deep innovative interpretation of musical legacy of Alexandr Dargomyzhskiy (1813-1869) — pieces based on his romances that were included in the 2013 trio's album Russian Romances. Dedication to Dargomyzhskiy, that was highly appreciated by the global jazz media.

20:00 - 23:00

Palma art space

(Saint-Petersburg, 18 Pirogova lane, 2nd floor)

Theme #2: Rock Classics

Rock music and the way it was formed by the stormy 60s is a specific phenomenon with its own scale of values, canons, imagery, that still roots back to the best examples of classics. As today we see the examples of orchestrations and symphonic orchestras performing rock compositions, within Rock Classics we'll speak about these interrelations, rich history, crisis of the genre, reincarnation and crossover.‑

Speakers:

Dmitriy Chetvergov - world-known guitar player, composer and arranger, sound producer, actor. Award winner of international festivals and contests. Winner of Golden Note award in the nomination the Best Guitar Player of Russia 2014. He took part in recording of new versions of iconic rock operas by A. Rybnikov Juno and Avos, The Star and Death of Joaquin Murrieta.

Andrey Bukharin - Russian musical critic, radio host, one of the leading Russian specialists in the field of contemporary music, staff writer at the Russian Rolling Stone

Moderator: Igor Sandler - Soviet and Russian musician, producer, showman, publisher, radio host and businessman

* ATTENTION: Subject to change